Rosarina, Arquitecta de profesión, artista en escencia, Flavia desde muy pequeña abordó el dibujo y la pintura, con grandes maestros, anónimos que le fueron enseñando a lo largo de su vida el sentir en el arte, transmitir emociones, liberarse, transformarse, proyectase uno hacia los demás. Su obra es ACCIÓN CONSTANTE, intuitiva, orgánica, en cambio y movimiento permanente. Se encuadra en su percepción subjetiva de la energía vital, tanto del medio que nos rodea y del ser humano en si, su mutación y adaptación, sus procesos y capacidad de resiliencias, el color es el eje conductor, el generador del impacto, el gran disparador del inconsciente. A través de sus obras la artista se define, «ellas soy yo» en su máxima expresión, un fluir constante de energía y colores. Artista BADA 2021-2022. Expone desde 2021 en Arte en galerías.
Mi nombre es Sandra Chamorro, nací el 3 de mayo de 1976, el arte me llamó la atencióndesde que terminé mis estudios secundarios pero por distintas razones más algunascreencias limitantes fuí por otros caminos.Estoy egresada como Técnico Superior en Publicidad, realicé cursos de marketing yfotografía y a la par empecé a comprar pinceles y pinturas, un taller por aquí y otro por allí,luego en 2006 inicié un curso de Arte decorativo de dos años con título del Ministerio. Deahí en 2008 comencé a dar clases de arte decorativo, y fuí sumando seminarios y distintostalleres a mi formación. En 2022 hice un curso de mandalas que me dejó con ganas de másy comencé la Formación Profesional en Geometría Sagrada, que culminé en noviembre del2024.Participo habitualmente en muestras colectivas y ferias exponiendo mi trabajo y vendiendo,ya que mi producción abarca desde el realismo de los retratos de mascotas a pedido hastalos mandalas en Puntillismo. Me gusta estar activa en el arte y me gustan muchas facetasdel mismo, así que por ahora sigo disfrutando en el hacer de todo esto que me hace tanbien.Mi Taller se llama monarca porque en algún momento, luego de un bache oscuro resurgícomo la oruga de su crisálida y me encontré nuevamente con un pincel en la mano
Artista Plástica rosarina cursó, Artes visuales, dibujo publicitario, profesorado de dibujo y pintura. Estudia profundamente el color a través de clínicas. En el atelier Miguel Angel a cargo de la profesora Martha Zuchetti Ha realizado exposiciones en las salas Luis Cabeza, en el Congreso de la Nación, en el Anexo del Honorable Cámara de Diputados de la Nación, en el Centro Cultural de Roberto Fontanarrosa de Rosario, en la sala Auditorio del Banco Municipal, en la sede Gobernación de Santa Fe en Rosario, en el Museo Provincial Julio Marc, en el Museo Ovidio Estevez, en la sala de las banderas del Monumento de la Bandera Rosario, en el salón Real del centro cultural del Club Español. Desde 2021 expone en Arte en Galerías. Más de quince muestras en diferentes salas nacionales y provinciales del interior del país, actualmente sus obras estan expuestas en Palacio Paz CABA.
Vivo en Rosario desde el año 1989, soy docente y estudio y trabajo desde el ARTE desde hace más de 20 años. Estudié y participé de diferentes talleres y cursos con grandes artistas rosarinos, como María Alicia Vicari, Gabriel Cepeda, entre otros. Realice varias exposiciones colectivas e individuales. Participo de ARTE EN GALERÍAS desde 2020, de las Noches de Peatonales durante varias ediciones y formo parte del “Mercado de las artes”. Mis trabajos muestran un recorrido hacia el logro de la síntesis y la abstracción, basados en la exploración de formas, colores, líneas y texturas para transmitir emociones, ideas o conceptos abstractos. Ellos buscan liberar al espectador de las restricciones de la realidad objetiva, invitándolo a interpretar y experimentar la obra de manera subjetiva. Cada obra es un nuevo desafío que me moviliza a seguir aprendiendo, investigando, experimentando, compartiendo y por sobre todo disfrutando. Creo que en el arte no se termina nunca de aprender siempre hay algo más por descubrir. Cada obra es un nuevo desafío que me moviliza a seguir aprendiendo, investigando, experimentando, compartiendo y por sobre todo disfrutando. Creo que en el arte no se termina nunca de aprender siempre hay algo más por descubrir.
Nacida en Rosario, Argentina. Inicialmente me realicé en otras actividades aproximadamente hace 10 años atras, comencé a pintar, haciendo mis primeros pasos en el espacio de Claudia Dragante en su curso pintura intuitiva y después continué en el taller hasta el 2021. Durante ese tiempo fui adquiriendo herramientas que me condujeron a mis propias marcas y trazos. Experimentando y descubriendo mi propia paleta de colores. Mis gestos y búsquedas me acompañaron a trasender momentos muy importantes de mi vida. Si hablamos de soportes descubri varios, tela cartón-papel- cajas de TV y muchas de ellas brindandome increíbles posibilidades y resultados. Habitualmente uso acrílicos, puedo sumarle aerosoles, tizas y crayones, no hay límite para mostrar a través de materiales mi impronta y mi alma.
Aguilar Cristian Leonardo, estudiante de la Facultad de Bellas Artes en la Universidad Nacional de Rosario. Desde que inició sus estudios en 2021, Cristian ha transitado por un camino de constante exploración y experimentación con diversas materialidades y estilos artísticos. En esta ocasión, Cristian se sumerge en el mundo del manga japonés, una influencia que resuena profundamente en su obra. A través de esta exposición, nos invita a un viaje visual que trasciende fronteras y nos conecta con la rica tradición cultural del Japón contemporáneo. Su habilidad para adoptar y adaptar este estilo, fusionándolo con técnicas clásicas y modernas, es un testimonio de su versatilidad y creatividad. La muestra incluye una amplia variedad de técnicas y medios, desde la pintura al óleo y acuarelas hasta la tinta china, grafito, lápices de colores, tizas pasteles, lapiceras y herramientas digitales. Cada pieza refleja no solo la destreza técnica del artista, sino también su capacidad para capturar la esencia del manga japonés, imbuida con su impronta personal y una sensibilidad única.
Nací en la Ciudad de Rosario, Santa Fe, Argentina. Recibido de Técnico Mecánico de Máquinas y Herramientas. Desde muy temprana edad me gustaban las artes plásticas, de manera autodidacta estaba haciendo dibujos, pintura y algunas decoraciones. En el año 2008 comienzo en un taller de artes donde comencé a aprender las técnicas de pintura bajo las enseñanzas de Ana Petrini y Mary Mosiaro. Comenzando con exposiciones grupales y muestras individuales. Desde entonces es un constante aprendizaje y desarrollo artístico.
Democratizar el arte a través de espacios comerciales de alto tránsito, como galerías, tiendas, espacios gastronómicos, oficinas corporativas, espacios médicos, recreativos y educativos. A jaqueado el paradigma de que el Arte debe estar en espacios exclusivos para tal fin. Darle un nuevo entorno a la obra en otro contexto que no es el convencional, busca transformar estos entornos cotidianos en plataformas accesibles de expresión artística, donde los artistas puedan exponer su trabajo y el público en general pueda disfrutar de una obra de arte accesible, fuera de los circuitos tradicionales. Arte en Galerías propone una nueva manera de vivir una experiencia artistica con un dejo cotidiano y un acceso inmediato, acercandose de modo natural a aquel transeunte casual para que pueda completar con su mirada las produciones de los artistas que buscan perpetuarse y trascender en ese espectador eventual, una fracción de tiempo basta para lograr impactar brevemente o de modo perpetuo en la vida de la gente.
Soy Cristina Cardarelli Maestra, Prof.y Lic. en Arte, di clases en los 3 niveles y Artista Plástica. Realicé numerosas exposiciones en Rosario, entre ellas en Arte en Galerías, BsAs , Córdoba, Paris (Francia),Barcelona (España), Quiaf(Qatar). Mis obras son abstractas y figurativas,expresionistas ya que todas poseen colores vibrantes que expresan mis sentimientos . Quiero intentar que el espectador sienta lo maravilloso que fue crear cada una de estas obras.
Claudia Giovannini nace en Rosario, de temprana edad nace su pasión por el arte. Sus trabajos con sustancias de carga y su enfoque en teoría del color son su esencia. Permanentemente desarrolla capacitaciones, realiza muestras en gran parte del país, en nuestra ciudad en el C. C. Roberto Fontanarrosa, Museo J. Marc, Museo Estevez, Sala de las Banderas del Monumento, entre otras. En Abril del 2024, sus obras formaron parte de la Bienal de Venecia. Palacio del moro, convocada por South Trip Gallery ( Chile) Es artista de Galería Braque, que en los próximos meses lleva sus obras a Pinamar. Es integrante de Arte en Galerías.
Soy nacida en Rosario y completé mis estudios Terciarios como Profesora de Educación Fisica. Siempre me gustó el Arte y en mis 35 años de ejercicio en la docencia participaba todos los fines de curso con afiches despidiendo a los 5tos años y me hacía cargo de la decoración, era mi pasión. Cuando me jubilé, pasé a enmarcar unas Obras que traje de Italia, y vi unos cuadros expuestos de las Profes.Ana Petrini y Mary Mosciaro. Pregunte al Sr. que muy amablemente me dio el dato, y me inscribí en el Taller Tunkeyen, en el año 2011 desde ese año que pinto y disfruto mucho haciéndolo. Tengo Obras que están en distintos lugares, varias de ellas fuera de Argentina. Me gusta el paisajismo y siento que viajo cuando me siento a pintar… me transporto a través de ellas…
Docente de educación primaria. Artista y escritora autodidacta. Desde siempre amé dibujar pero es después de la pandemia que me animo a mostrar mis obras, gracias a Arte en Galerías empecé a mostrar mis obras y esa participación hizo que se me abrieran otras puertas y conociera muchos artistas. Desde ahí expuse en cuantiosos lugares. Doy talleres de arte infantil y mix media para adultos. Siempre fui de usar muchos colores pero últimamente estoy abocada a una técnica basada en la pintura circular, reutilizando bases y combinando técnicas de pintura agregando detalles con óleo pastel, acrílico o acuarelas. Tejiendo conexiones entre las artes plásticas lo que dio un resultado muy personal y sobre todo original. No perdiendo la esencia y el enfoque de pintar miradas, rostros, gestos… y a cada trazo dándole una resignificación al amor.
Elba Persig
Nacida en Rosario. Encuentro en el arte mi mensaje dando al espectador la libertad de
observar que hay en mi obra .
El camino fue largo, en eprendizaje constante. Siempre pinté, pero me di a conocer hace 14
años en diferentes muestras y exposiciones.
Desde 2019 expone en arte en galerías. Además me prefecciono participando en seminarios y
clases de pintura con distintos profesores, que me brindan su experiencia mejorando mi
desarrollo como artistas, que busca permanentenente descubrir nuevos recursos
